Outcast Odyssey und Interview mit Warren Louw und Chuck Pires

Inhalt

• Wie bist du dazu gekommen Ausgestoßene Odyssee?
• Was war deine Inspiration für die Karten?
• Für welche Karten bist du verantwortlich?
• Woran hast du am liebsten gearbeitet? Ausgestoßene Odyssee?
• Arbeitete an Ausgestoßene Odyssee ganz anders als bei deinen vorherigen Projekten?
• Was ist es über Spiele wie Outcast Odyssey und Wunder: Krieg der Helden, die dich anziehen, ein Teil von zu sein?
• Was hat dich dazu gebracht, Künstler zu werden?
• Wie geht es am Horizont weiter?
• Würdest du in Zukunft wieder an solchen Spielen arbeiten?
• War es stressiger, an einem solchen Projekt zu arbeiten als an Comics?
• Hast du irgendwelche Lieblingsspiele und -systeme?

Ausgestoßene Odyssee ist ein neues kostenloses Kartenkampferlebnis von Bandai Namco und Magic Pixel Games. Egal, ob du mysteriöse Landschaften erkundest, gegen furchterregende Kreaturen kämpfst oder andere Spieler in der Arena dominierst, deine Deckbuilding-Fähigkeiten werden mit Tonnen von Kartenkombinationen und Strategien auf die Probe gestellt.

• Erkunde und entdecke gefährliche Länder
• Bekämpfe furchterregende Monster mit explosiven Kämpfen
• Sammeln Sie aufsehenerregende Karten von einigen der bekanntesten Künstlern der Branche
• Entwickle Kreaturen und Waffen, um das ultimative Kartenspiel zu erstellen
• Tritt gegen andere Spieler an und vernichte deine Gegner in der Online-Arena
• Schließe tägliche Kopfgelder ab, um einige der seltensten und mächtigsten Karten des Spiels zu finden
• Tritt einer Gilde bei, um gemeinsam mit deinen Mitstreitern zu kämpfen und die Gilden-Bestenlisten zu dominieren

Das Spiel bietet 600 umwerfende Karten von bekannten Künstlern wie Warren Louw und Chuck Pires, mit denen ich für GameSkinny sprechen durfte.

Wie bist du dazu gekommen Ausgestoßene Odyssee?

Warren Louw:

Nun, mein Stil schien genau das zu sein, wonach sie gesucht hatten, und so kamen sie über deviantART auf mich zu. Bevor ich überhaupt genau wusste, worum es ging, war ich schon alles dabei.

Chuck Pires:

Ich hatte meine Arbeit gepostet und persönliche Aufträge für Websites wie deviantART erteilt, als Jonathan von Magic Pixel von mir erfuhr, dass er möglicherweise etwas für das Spiel tun würde (Hinweis für Künstler: Stellen Sie Ihre Arbeit immer online!). Zu der Zeit war meine Einstellung so ziemlich "wenn es sich auszahlt", also war ich natürlich an Bord. Es dauerte, bis wir uns mehr unterhalten hatten, bis ich aufgeregt wurde, was das Spiel war und was ich damit anfangen konnte.

Was war deine Inspiration für die Karten?

Labyrinth:

Im Grunde nur ein episches Kunstwerk für das Projekt zu erstellen. Für Bandai Namco zu arbeiten, ist für mich ein riesiges Geschäft, das an sich schon sehr inspirierend ist. Was den eigentlichen Inhalt inspirierte, gab mir Bandai Namco eine grundlegende Einweisung und von da an beschäftigte ich mich mit vielen Steampunk-Designs, während ich versuchte, die Forstwirtschaft so zu halten, dass sie der Umgebung mit den Tieren entsprach. Es passiert viel im Kunstwerk, während es sich steigert, was schließlich ziemlich überwältigend wird. Genau das wollte ich.

Futter:

Das erste, was mir in den Sinn kam! hah! Abgesehen davon war dies aus mehreren Gründen eine sehr seltene Art von Projekt. A) Es war der erste Teil (was wir hoffen), der zu einer Serie werden wird, so dass nicht viel Kontinuität oder das Festhalten an Referenzmaterial erforderlich war. Und B) Magic Pixel und Namco Bandai haben uns in Bezug auf die Entwürfe wirklich losgelassen. Es gab Ideen und Persönlichkeiten, die berücksichtigt werden mussten, aber visuell ließen sie wirklich jeden Künstler das tun, was sie für cool hielten. Ich denke, wir haben alle eine Menge Ideen von vielen verschiedenen Orten mitgebracht und auch eine Menge eigene, aber was die Hauptinspiration betrifft, würde ich sagen, dass es ... SPASS war! Ein wesentlicher Einfluss für mich als Künstler war das Gefühl, etwas zu sehen, das ich als "Spaß" bezeichnen würde. Etwas, das vielleicht technisch beeindruckend ist, kann es nicht haben, und auch die einfachste Bleistiftskizze kann es haben. Gesättigte Farben, verrückte Designs, einfach etwas, das Sie dazu bringt, diese Welt zu besuchen. Ich denke, das ist etwas, was wir mit dem Spiel erreicht haben und das wir in Zukunft erweitern werden.

Für welche Karten bist du verantwortlich?

Labyrinth:

Derzeit handelt es sich nur um das Maggie Darwin-Kartenset, weitere sind jedoch für zukünftige Updates vorgesehen.

Futter:

König Alexander, die Dämonenkönigin und eine Karte, die sie beim letzten Mal, als ich von der Erweiterung hörte, nicht benennen konnten, haha!

Woran hast du am liebsten gearbeitet? Ausgestoßene Odyssee?

Labyrinth:

Es war eine großartige Erfahrung, sich nur mit den Bandai Namco-Leuten selbst zu beschäftigen. Zu wissen, dass wir alle auf der gleichen Seite über die Vision sind, ist wirklich beruhigend, dass es nur eine reibungslose Fahrt geben wird. Sie sind auch super freundlich, was es wirklich großartig gemacht hat, Teil des Teams zu sein. Dann war es definitiv der Höhepunkt meiner Karriere, zu SDCC '14 eingeladen zu werden, um für das Spiel zu werben!

Futter:

Nun, nachdem ich eine Weile an den Karten gearbeitet hatte, wurde mir ziemlich klar, dass Jonathan und ich ziemlich ähnliche Ansichten und Interessen in der Kunst hatten, so dass ich natürlich alles, woran ich dachte, auf die nächste Ebene bringen wollte. Wir haben an der "Dämonenkönigin" gearbeitet und hatten so ziemlich das Grundlayout, aber es sah irgendwie leer aus, wie bei Jonathan: "Was, wenn wir einen Kobold hereinwerfen, der ihr Essen oder Getränke serviert." Es schien, als wäre nicht einmal er zu sehr damit beschäftigt, aber mein Verstand war bereits in vollem Gange. Es ging von ihrem Butler, der sich weiterentwickelte, als die Karten zu einem Dämon wurden, bis ein Kobold zu einem mächtigeren Kobold wurde. Ich konnte mich nicht entscheiden, in welche Richtung ich gehen sollte. Während ich an der Karte arbeitete, fand ich es lustig, dass der Kobold Angst vor einem großen Dämon hatte, der auf der zweiten Karte aufgetaucht war. Ich drängte diese Idee weiter, bis ich auf der letzten Karte einen riesigen Schlangendämon hatte, der den Kobold mit nur seiner Hand aß, aus der ein Weinkelch ragte. Was war toll daran, daran zu arbeiten? Ausgestoßene Odyssee War das Ganze nicht bei einem anderen Kartenspiel passiert. Das war etwas, was ich alleine gemacht habe. Ich dachte, es verleiht der Karte eine Persönlichkeit und verbessert sie, also habe ich mich daran gemacht. So gut wie jedes andere Studio oder jeder andere Entwickler hätte gesagt: "Nein, das war nicht in der Skizze, loswerden", aber ich wusste, Magic Pixel würde es bekommen.

Arbeitete an Ausgestoßene Odyssee ganz anders als bei deinen vorherigen Projekten?

Labyrinth:

Ich würde sagen, eines der Dinge, die mich auf die Arbeit an diesem Spiel aufmerksam gemacht haben, das sich von früheren Projekten deutlich unterschied, war, dass meine 2D-Grafik eine 3D-Natur über die Neigefunktion auf Mobilgeräten simulieren und die Ebenen darin verschieben sollte das Kunstwerk selbständig Tiefe zu schaffen. Dies ist auch das erste Projekt, an dem ich gearbeitet habe und an dem einige der Meetings über Skype stattgefunden haben. Ich bin mir sicher, dass es für die meisten keine große Sache ist, aber es war ziemlich großartig für mich und hat die Beziehung zwischen uns allen weiter verbessert.

Was ist es über Spiele wie Outcast Odyssey und Wunder: Krieg der Helden, die dich anziehen, ein Teil von zu sein?

Labyrinth:

Ich habe Bandai Namco schon in jungen Jahren sehr gut kennengelernt (bevor Namco mit Bandai fusionierte) und jeder kannte Marvel. Irgendwann wurde ich gebeten, Kunstwerke für sie zu erstellen. Dies war eine Gelegenheit, die ich einfach nicht ablehnen konnte. Abgesehen davon macht es immer Spaß, an genau den Kunstwerken zu arbeiten, nach denen sie suchen. Das bringt mich dazu, meinen Job noch mehr zu lieben.

Marvel: Krieg der Helden - Mystique

Was hat dich dazu gebracht, Künstler zu werden?

Labyrinth:

Ich habe es immer geliebt zu zeichnen. Als ich dann in meinen späten Teenagerjahren mit anderen Künstlern in Kontakt kam, wurde ich inspiriert, mich mehr mit dem auseinanderzusetzen, was sie taten - insbesondere mit Spielen und Comic-Kunst. Ansonsten liebe ich immer die Herausforderung, die es mir bringt, Künstler zu sein und Wege zu finden, um nur bei dem, was ich tue, größer zu werden und dies mit der Welt zu teilen.

Futter:

In allem anderen schlecht sein, haha! Ich habe mich schon sehr früh für Cartoons, Comics und Spiele interessiert. Ich erinnere mich, dass ich Kunst von Anfang an durch Videospiele schätzte. Damals, als es NES gab, gab es kaum Informationen zu Videospielen. Kein Internet, also musst du entweder Nintendo Power lesen oder, als kleines Kind wie ich, dir alle Spiele ansehen und das mit der kniffligsten Boxkunst auswählen. Ich erinnere mich, dass es einer meiner Geburtstage war und meine Eltern mir gerade ein NES besorgt hatten. Ich erinnere mich noch genau an das Ganze, die Verpackung, die schreckliche / fantastische Pizza bei chuck e cheese, und meine Tante Patty brachte mich zu Target, um ein Spiel zu holen. Ich ging zum Spielregal und hatte Lust auf Tunnelblick. Alles was ich sehen konnte war eine Kopie von Castlevania 3. Es hatte die tollste Boxkunst.Es gab alle spielbaren Charaktere (minus Alucard), die in den Arsch treten und großartig sind, sowie einige Orte im Spiel. Ich denke immer noch, dass es ein sehr, sehr gutes Kunstwerk ist, im Gegensatz zu einigen von ihnen (ich sehe dich an, Mega Man 1 Umschlag).

Und um die 6. Klasse hatte ich eine Gruppe von Freunden, die sich für Spiele interessierten, und ein Paar interessierte sich auch für Kunst. Final Fantasy 7 war gerade herausgekommen, und wir setzten uns alle zusammen und kopierten Bilder von "Cloud" oder "Sephiroth", die alle versuchten, sich gegenseitig zu verstärken. Videospiele fütterten mein Interesse an Kunst. Es gab damals ein Magazin namens "Playstation Monthly Magazine", das jeden Monat großartig war, weil sie verschiedene Cover-Künstler aus Comics oder Spielen engagierten, um ein Cover zu machen, das auf dem basiert, was in diesem Monat beliebt war. All das Zeug war für ein paar Jahre irgendwie meine ganze Welt. Offensichtlich ziehst du in die 7. und 8. Klasse und plötzlich machst du dir mehr Sorgen, ob du cool aussehen willst oder was auch immer, also würde ich mein Interesse an diesem Zeug herunterspielen, aber die ganze Zeit, bis zur High School, verdammt, Sogar jetzt war ich in dieses Zeug verliebt und es hielt mich am Zeichnen.

Wie geht es am Horizont weiter?

Labyrinth:

Im Moment bin ich dabei, meine Fähigkeiten zu verbessern, sodass Sie in Zukunft erwarten können, bessere Kunst zu sehen, wo immer sie sich manifestiert. Es sieht so aus, als würde ich an Kunstwerken für Take2 Interactive arbeiten, aber das ist alles, was ich jetzt sagen kann :)

Würdest du in Zukunft wieder an solchen Spielen arbeiten?

Futter:

Ich möchte in Zukunft an MEINEN Spielen arbeiten! Haha, aber ja, es war großartig mit Bandai zusammenzuarbeiten, also würde ich mich sehr freuen, wieder mit ihnen zusammenzuarbeiten.

War es stressiger, an einem solchen Projekt zu arbeiten als an Comics?

Futter:

Überhaupt nicht. Comics drehen sich um, die Uhr tickt immer. Einige Leute zeichnen sich so aus, andere nicht. In den IMO-Comics sind die Horrorgeschichten zu finden. Es macht Spaß, aber bei so vielen Ausgaben können winzige Fehler viel Zeit kosten. Ich erinnere mich, als ich an einem Buch arbeitete, hatte ich gerade meine letzte Seite fertiggestellt, genehmigt und war dabei, die Arbeitsdatei zu senden. In einer E-Mail wird darauf hingewiesen, dass ich ein bestimmtes Zeichenhemd und Handschuhe neu streichen muss. Sie waren die "falsche" Farbe. Es hört sich nicht viel an, aber Sie multiplizieren diese über 20 Seiten und es summiert sich. Nach ungefähr 6 Stunden war ich ziemlich nahe daran, alle zu erledigen. Ich wurde absolut ausgegeben. Noch eine E-Mail. Ich öffne es und "Moment mal, er hat seine Meinung geändert, so wie es vorher ausgesehen hat." Ich habe eine gute Lektion in diesem Buch gelernt. Speichern Sie mehrere Kopien von allem, woran Sie gerade arbeiten!

Ich glaube, Spiele können genauso anstrengend oder sogar noch anstrengender sein als Comics, aber meine Beschäftigung mit diesem Spiel lag so ziemlich bei mir. In meiner Wohnung zeichnete ich Bilder von Dingen, die ich wahrscheinlich selbst zeichnen würde, wenn Dinge wie Miete und Essen weg wären. t in der Mischung. Der einzige wirklich stressige Teil wäre, wenn ich versuchen würde, ein Stück auszulegen, das in jeder Version der Karte gut aussehen würde. Von der Referenz aus zu arbeiten wird anstrengend, aber ich habe es so viele Jahre lang gemacht. Es war ein bisschen entmutigend, als Jonathan sagte: "Ok, lass uns den coolsten König sehen, den du dir vorstellen kannst!" Abgesehen davon arbeiten an Ausgestoßene Odyssee war absolut großartig.

Hellster Tag - Cover Artwork

Hast du irgendwelche Lieblingsspiele und -systeme?

Labyrinth:

Ich bin alles für meine Playstation-Spiele. Ich habe nicht mehr so ​​viel Zeit wie früher dafür und muss noch eine PS4 besorgen, aber ich versuche immer, zumindest mit der Zeit mitzuhalten Metallgetriebe Spiele, ein absoluter Favorit von mir. Davon abgesehen liebe ich das wirklich Uncharted Spiele, die letzten Grabräuber war einfach super und sehr genossen Besiegen… Hoffe, eine Fortsetzung kommt auf die PS4! Dann liebe ich es, Zeit zum Spielen zu haben Diablo 3 mit meiner Freundin. Die Erweiterung steht als nächstes auf meiner Liste.

Futter:

Zu viele. Castlevania für einen. Ich bin buchstäblich ein Fan, solange ich Spiele gespielt habe. Als ich ein Kind war, konnte ich nie verstehen, warum die Leute das mochten Mario Spiele so viel. Ich erinnere mich, dass ich dachte, sie wären wie Schaufelware, die die Hersteller hineingeworfen hatten, um etwas zu haben, mit dem sie die Konsole versenden konnten. Ja, ich war eine Art intensives kleines Kind. Na sicher Castlevania war wahnsinnig schwer. Ich habe nie die 3. oder 4. Stufe alleine bestanden, aber ich habe die Welt geliebt. Zombies, Vampire und Werwölfe in dieser trostlosen und fantastischen Welt. Ich glaube nicht, dass ich bis zur Symphony of the Night jemals ein Castlevania-Spiel geschlagen habe, aber ich habe es geliebt, zu spielen und meinen Hintern trotzdem von ihnen treten zu lassen. Das ist peinlich, aber ich habe vor einiger Zeit mit meiner Mutter gesprochen und sie hatte einen alten kreativen Schreibauftrag gefunden, den ich damals erledigt hatte. Ja, es war so ziemlich die Geschichte von Sinfonie der Nacht Ausgebildet in diese große, verrückte Fan-Fiktion, die für alle kostenlos ist. Gott, was für ein Idiot.

Das erste Paar Dieb Spiele würden wahrscheinlich als nächstes kommen. Eine andere, in der ich mich total für die Umgebung und die Welt begeisterte. Ich war mir ziemlich sicher, dass ich Träume hatte. Ich war Garett, habe mich in den Herrenhäusern herumgeschlichen und Beute geklaut!

Resident Evil 4 wäre der nächste. Oh, war das nicht großartig? Die Wii-Version ist mein Favorit. Ich weiß nicht, ob ich mit Wacom-Tablets gezeichnet habe oder was, aber ich bin Chirurg mit der Wii-Fernbedienung und der Pistole.

Und zuletzt meine derzeitige Obsession. Dämon [Seelen und] Dunkle Seelen. Ehrlich gesagt, was zum Teufel gibt es an diesen Spielen nicht zu lieben. Keine langweilige, langwierige Geschichte, kein Trekking von Ort zu Ort. Geben Sie X Wolfspelze, um eine Quest abzuschließen. Nur du und eine Welt, die nichts anderes will, als dich zu zerschlagen. Auch ja, ich bin suuuuuuuper begeistert Blutgeboren.

Wie Sie sehen können, sind sie wirklich toll und sehr talentierte Jungs mit einem erstaunlichen Geschenk. Es war ein Vergnügen, mehr über sie als Individuen und über ihre Erfahrungen in der Arbeit erfahren zu können Ausgestoßene Odyssee. Weitere Informationen zum Spiel finden Sie auf der Website.