Inhalt
- Weniger?
- Wie und warum?
- Aber ... das ist noch nicht alles!
- Was kostet eigentlich so viel?
- Dies kann wirklich nicht die einzige Option sein.
Unterhaltung ist ein großes Geschäft. Die Menschen möchten Spaß haben, und Videospiele sind eine der beliebtesten Möglichkeiten, dies zu tun. Während andere Unterhaltungsindustrien Probleme hatten, verkauften sich Videospiele immer mehr. Trotzdem hören wir immer wieder von Entwicklern und Publishern, wie Videospiele zunehmend werden Weniger trotz des gestiegenen Umsatzes profitabel.
Weniger?
Es bedarf keiner furchtbar eingehenden Analyse, um zu realisieren, dass etwas grundlegend falsch ist, was die heutigen Erwartungen der Spiele-Publisher an Geld erwarten. Wenn der jüngste Grabräuber Es kam heraus, es verkaufte 3,4 Millionen Spiele im ersten Monat, die meisten Leute hielten es für einen Hit. Square Enix nannte es eine Enttäuschung.
Kann kein Spiel damit machen
Allein die Auswirkungen dieser Erklärung zu betrachten, ist erschreckend. 3,4 Millionen verkaufte Videospiele, auch wenn jeder nur 40 US-Dollar bezahlt hat (was eine sehr konservative Schätzung zu sein scheint), liegt dies im ersten Monat immer noch bei über 130 Millionen US-Dollar. Was waren die Kosten für die Entwicklung des Spiels, wenn so viel Geld in so kurzer Zeit weit unter das gesunken war, was als Enttäuschung bezeichnet werden sollte?
Wie und warum?
Die Frage, wie viel Geld diese Spiele mit großem Budget kosten, wird durch einige Faktoren erschwert. Das Offensichtlichste ist, dass nur sehr wenige Spiele Entwicklungskosten verursachen. Wir können sicher davon ausgehen Grabräuber Sie kostete deutlich mehr als 130 Millionen US-Dollar, aber wir können es nicht genau wissen Wie viel mehr kostet es. Die meisten Spiele lernen wir noch weniger darüber, wie viel sie kosten.
Ein wenig Mathematik kann helfen, einige Fragen zu klären. Während die Lizenzgebühren für Charaktere und Entwicklungs- / Grafik-Engines je nach Charakter / Engine stark variieren können, können wir die Kosten der an der Erstellung eines Spiels beteiligten Personen berechnen, wobei ein gewisser Spielraum für höhere oder niedrigere Gehaltsstufen gegeben ist.
Wenn wir beispielsweise ein Spiel mit 20 willkürlichen Mitarbeitern zwischen den Softwareingenieuren, Künstlern und verschiedenen anderen Rollen nehmen und sagen, dass sie im Durchschnitt jeweils 60.000 USD pro Jahr verdienen, können wir berechnen, wie viel Geld dafür ausgegeben wird mach dieses bestimmte Spiel. In diesem Beispiel erhalten wir 1,2 Millionen Dollar pro Jahr, nur um die beteiligten Personen zu bezahlen. Es ist leicht zu erkennen, wo solche Kosten sehr schnell astronomisch werden können, wenn Verleger Teams mit über hundert Entwicklern zusammenstellen, die alle an demselben Projekt arbeiten.
Aber ... das ist noch nicht alles!
Selbst wenn wir ein Spiel mit 200 Leuten machen, die doppelt so viel verdienen wie der Durchschnittslohn im obigen Beispiel, bricht das nicht einmal 25 Millionen Dollar pro Jahr. Der Twitter-Beitrag von Cliff Bleszinski weist auf ein Spiel mit einem potenziellen Budget von 600 Millionen Dollar oder mehr hin. Die Anzahl der Leute, die an der Erstellung des Spiels beteiligt sind, scheint bei einem solchen Budget ziemlich unwichtig zu sein. 200 Menschen, die fünf Jahre gearbeitet haben, müssten jeweils über 120.000 USD verdienen, um nur 1/6 dieses Budgets zu haben.
Was kostet eigentlich so viel?
Bleszinski selbst hat uns einen Teil der Antwort gegeben. In früheren Tweets hat er bereits erwähnt, dass einige Spiele tatsächlich so viel für Marketing wie für das Erstellen des Spiels selbst ausgeben. Wenn Sie Spiele erhalten, deren Budgets 100 Millionen Dollar erreichen oder übertreffen, bedeutet dies eine enorme Investition.
Die Ironie ist, wenn die Marketingkosten wirklich die sind, die Spiele so teuer machen, sind die hohen Kosten für die Erstellung von AAA-Spielen möglicherweise eher eine Frage der Denkweise als die tatsächlichen Kosten. Es ist jedoch eine leicht verständliche Denkweise.
Sie betreiben einen Spiele-Publisher. Sie haben gerade ein Spiel in Arbeit, das bis zum Ende fast 200 Millionen Dollar kosten wird. Mit einer so großen Investition möchten Sie sichergehen, dass das Spiel verkauft wird. Die logische Idee ist also, Werbespots herauszuholen, damit die Leute wissen, dass sie es kaufen möchten.
Dies kann wirklich nicht die einzige Option sein.
Da Spiel für Spiel durch Entitäten wie Kickstarter und Steam Greenlight finanziert wird, wird klar, dass Videospiele dies nicht tun haben so teuer zu sein, wie die namhaften Verleger zu glauben scheinen. Während einige Entwickler / Verleger höhere Preise oder restriktivere Richtlinien für den Verkauf gebrauchter Spiele empfinden, könnte dies das Kostenproblem lösen (Cliff Bleszinski unter ihnen), andere argumentieren, dass eine Senkung der Kosten tatsächlich den gleichen Effekt haben könnte (Valve), indem der Umsatz erheblich gesteigert wird.
Am Ende können wir nur hoffen, dass jemand eine Lösung für diese absurden Entwicklungskosten findet. So sehr manche Entwickler uns von Zeit zu Zeit mit ihren Praktiken belästigen könnten, sind es letztlich alle, auch wir Gamer, die verlieren, wenn sie völlig versagen.