Wenn Sie links und rechts Preise für verrückte, innovative Videospiele gewinnen, wäre das Schließen des von Ihnen mitgestalteten Spielestudios das letzte, was alle in den Sinn haben. Aber genau das tat ein Mann in den Niederlanden. Er half seinen Mitentwicklern, indem er einen kostenlosen Vertragsgenerator, einen Spieletestclub und einen Industriekalender erstellte.
Am besten bekannt als Mitbegründer von Game Oven, interviewte ich Adriaan de Jongh zu seinen Ambitionen, der Zwangslage der Indies und seiner Mission, die Videospielindustrie zu einem besseren Ort für Entwickler zu machen.
Wie denkst du über die Evolution von Game Oven während seiner Existenz?
Mit Game Oven konnten sowohl Bojan (der andere Mitgründer von Game Oven) als auch ich üben, was wir liebten: Ich habe Prototypen von Konzepten für verrückte Social Games entwickelt, und Bojan musste mit seiner Spiel-Engine einiges anheben und strukturieren. Das Studio hat sich weiterentwickelt, als wir in diesen Dingen besser wurden. Es war auf jeden Fall befriedigend für uns beide während unserer gemeinsamen Zeit, diese Dinge zu erledigen.
In welche Aspekte der Spielebranche würdest du gerne eintauchen, und wAn welchen Arten von Spielen arbeiten Sie gerade??
Seltsame soziale Spiele und die Erfindung der Spielmechanik sind immer noch mein Ding, so dass Sie mehr davon erwarten können. Im Moment arbeite ich an einem weiteren mobilen Tanzspiel, einem ernsthaften Spiel über unsere Sinne und einem Spiel zusammen mit einem erstaunlichen Illustrator - alles, was ich später in diesem Jahr ankündigen werde.
Welchen Einfluss möchten Sie als professioneller Spieleentwickler haben?
Ich hoffe, der Spielebranche zu zeigen, dass das Entwickeln eigener Spielmechanismen eine Sache ist, die man einfach tun kann, nicht indem man es allen erzählt, sondern indem ich dir meine Spiele zeige!
Treten Anstrengungen wie contract () und playdev.club dazu bei, die grundlegenden Probleme der Entwicklung unabhängiger Spiele zu lösen, und wie wichtig sind diese Probleme in der Spieleindustrie?
Als Solo-Entwickler von Spielen zu leben, ist für alle auf der ganzen Welt wirklich schwer, und das aus vielerlei Gründen: Es gibt viel lästige Papierarbeit, man muss die ganze Arbeit erledigen, sich selbst vernetzen und Marketing betreiben, und es gibt niemanden um etwas Sinn in Sie oder Ihre täglichen Kämpfe zu sprechen. Die Nebenprojekte, die ich in diesem Jahr begonnen habe, greifen alle diese Herausforderungen auf und sind oft ein direktes Ergebnis von dem, was ich persönlich brauche. Ich hoffe, dass diese Dinge ein besseres Ökosystem für Spieleentwickler um mich herum schaffen, und ich bemühe mich, den Leuten von den Tools zu erzählen und sie um Feedback zu bitten. Aber das ist der schwierige Teil: den Leuten von diesen Werkzeugen erzählen. Es gibt kaum Orte, an die Entwickler über diese Dinge berichten können!
Wie denken Sie über Ereignisse wie die Game Developers Conference (GDC), um Entwickler über neue Tools zu informieren?
Ich verstehe nicht, was falsch ist, wenn Toolankündigungen und Entwicklerkonferenzen zusammenkommen. ist das nicht nur super praktisch?
Ist es als unabhängiger Spieleentwickler seltsam / anders zu sein, oder sind es nur Spiele, die Sie gerne machen und spielen?
Ein seltsames oder einzigartiges Spiel zu erstellen, ist für Spieleentwickler im Allgemeinen keine Notwendigkeit. es ist für Menschen, die davon leben wollen. Wenn Sie in der Lage sind, Ihre Spiele zu verkaufen, ist dies möglich, wenn Ihr Spiel etwas hat, was andere Spiele nicht bieten - was würden die Leute sonst bezahlen? Trotzdem haben wir nicht nur Spiele gemacht, weil wir dachten, wir könnten sie verkaufen, sondern auch, weil wir es geliebt haben, sie herzustellen. Es ist ein Gleichgewicht.
Denken Sie, dass das Gleichgewicht ein entscheidender Faktor für die Entwicklung unabhängiger Spiele ist, wenn es um den Input aller Einzelpersonen in Indie-Studios geht, während AAA-Studios Hunderte von Mitarbeitern haben, die ungehört bleiben?
Auch wenn Menschen in kleineren Studios mehr Möglichkeiten haben, ihre Meinung zu äußern und zu äußern, muss jemand wie in AAA-Studios letztendlich die Verantwortung übernehmen und entscheiden, wohin das Schiff führt. Menschen in kleineren Studios haben es genauso schwer, den Input jedes Einzelnen auszugleichen, wie dies in größeren Studios der Fall ist. Ich würde sogar sagen, dass diese Abwägung in größeren Studios im Allgemeinen einfacher ist, da Rollen und Verantwortlichkeiten oft eng definiert sind und die Menschen wissen, dass sie nur über die Dinge entscheiden können, die in ihrer Reichweite liegen.
Was sind die größten Probleme, die Sie davon abhalten, dass Indie-Spiele dieselbe Bekanntheit und Beliebtheit wie AAA-Spiele haben?
AAA-Spiele sind fast immer hochproduktive Titel in genau definierten Genres. AAA-Studios haben es leichter, ihr Publikum zu finden. Für Indies ist es oft unklar, wo diese Gruppe von Leuten ist, die ihr Spiel spielen wollen. Und selbst wenn es klar ist, ist es eine große Hilfe für die Bekanntheit Ihres Spiels, wenn Sie das Geld und die Leute haben, um sich diesem Publikum zu nähern.
Ist es schwierig, weil Indie-Spiele nicht mit AAA-Spielen in ihren eigenen Genres konkurrieren können und keine andere Wahl haben, als einen Nischenmarkt zu füllen, oder sind die Genres von AAA-Spielen einfach zu übersättigt?
Ich denke, dass AAA seit vielen Jahren auf der sicheren Seite ist. Deswegen würde ich sagen, dass die Genres, unter denen AAA-Spiele oft untergehen, etwas gesättigt sind - die Studios machen immer wieder die gleichen Spiele, weil sie sich als erfolgreich erwiesen haben.
Was ist Ihrer Meinung nach zu tun, um es Indies leichter zu machen, das Geld und die Menschen zu sammeln, die erforderlich sind, um ein Publikum zu erreichen?
Ich habe keine Antwort auf diese Frage. Wenn ich das täte, wäre ich so reich wie ****.
Um herauszufinden, ob Adriaan jemals die Antwort gefunden hat, folgen Sie ihm auf Twitter @AdriaandeJongh und auf seiner offiziellen Website adriaandejongh.nl.
Das Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.